1.《龙马精神》2350万，上映3天累计8036万；

期待您莅临CinemaS！

现场，三位主创与观众有爱互动，并与观众畅谈电影的细节与深刻表达。谈及此次的拍摄初衷，王宝强分享道：“《八角笼中》这部电影和每一个人都是息息相关的，看完之后会有很大的感触，给你带来很大的精神能量。自己到了不惑之年，反过来看自己成长的经历，把自己想表达、想说的都融在这部电影里了。”

如果说“主动出题，组织创作”完成了上级层面的力量导入，实现了“找准选题”的目的，那么，主创团队对生活真实的深刻认知和把握，以及艺术创作上的精益求精，才能最终实现“讲好故事、拍出精品”的目标。这和主创团队在创作过程中深入基层、提前调研、在生活中发现故事和人物有着重要关系。《大考》的主创团队先后走访了10多所高中、10多所大学，查阅搜集了大量资料和素材，获得了主要人物原型的生动素材。同样，《县委大院》导演挂职某县县委宣传部副部长，与基层干部同吃同住，并在大办公室工作了5个多月。“下生活”为构造具有生活温度和逻辑的故事情节，塑造生动丰满的人物形象提供了扎实的基础。

当时编剧为此写了若干个剧本，“当时想山木要不要打电话给刘净说明，或者他后来还跑去向东流（白恩 饰）餐厅找刘净。”许肇任导演也拿不准两个剧本哪个更好，甚至都拍了出来，当时两位男性导演都拿不准的时候，陈正道找到李纯，问她能接受哪个版本。

4000人齐聚观影，阵势让日韩网友都直呼惊讶。如此规模，隐藏其中的，是一种追忆热血青春的仪式感，而在《灌篮高手》陪伴大家的岁月里，仪式感从来不缺。 2004年12月，《灌篮高手》漫画总销量突破1亿册，作者井上雄彦在一所废弃的中学教室内，用时两天，以粉笔在23块黑板上画下《十日之后》，为漫画补足结局。三天后，井上雄彦将黑板画擦去。 而在当年Jordan Brand与《灌篮高手》联名时，球鞋上也画出了结局后樱木花道复健的场景。这些很酷的联动仪式，都证明井上雄彦期望在更多维度上，传达《灌篮高手》青春热血的漫画精神。 如今，电影成为一种全新的渠道（或者玩法）。《灌篮高手》大电影是井上雄彦的导演首作，他之于电影，正如樱木花道之于篮球，虽都谦称“门外汉”，却在其中展现出了不起的天赋。 影片在10多年前就开始了策划。最初，井上雄彦只是为了让漫画粉感到亲切，所以想参与到电影制作中，后来从读者和观众的双重角度考虑，才决定担任导演。制作过程中，他认识到，漫画可以是一个人的孤独创作，但电影必须是一群人的协作。曾在高中加入篮球队的井上雄彦，依据经验推进电影的细节制作（如脚的踏地方式、身体的瞬间反应等），并因为银幕和书册画幅的巨大差异，大量删除了原作中以方框形式呈现的笑点与独白。 同时，他摒弃TV版风格，以“三渲二”（以3D建模呈现2D手绘质感，如《蜘蛛侠：平行宇宙》）、CG技术等完成电影动画，对漫画和TV粉而言，在视觉上有颠覆回忆的冒险体验。 而在声优和主题曲、背景音乐的选择上，相比TV版，这次的电影版也是大换血，因此还引发不少争议。但在井上雄彦看来，他也是基于对漫画角色声音的想象，从声线厚薄、高低、沙哑、粗壮等诸多质感层面，才寻找到合适人选，这并不会磨灭漫画给人留下的记忆。从制作的各个部分来讲，《灌篮高手》电影都既贴合漫画，又颠覆粉丝在视听上的固有印象。井上雄彦想要的就是这种感觉。 电影作为“一个全新的生命”，从根源上与漫画相同，但他希望观众看完电影，会有这样的感叹——